1、别墅首先是一种生活方式，区别于其它建筑类型的最重要的特征是，使用者可以直接面向建筑师进行交流。今后的住宅会成为表明住户自身品位和个性的标志，先富起来的有钱人虽然喜欢古典柱式的西方别墅风格，但随着文化品味和生活格调的提高，他们会逐渐意识到将居住变成为文化的重要性。
2、流水别墅作为赖特有机建筑的代表，每一个设计元素都体现出对自然的尊重和共生。它摒弃传统界限，让建筑与环境形成有机整体，仿佛是大地的一部分。石灰岩的墙体、凹凸的石材纹理与周围环境和谐共生，而内部的岩石元素则强化了这种天然生长的感觉。
3、《流水别墅传——赖特、考夫曼与美国最杰出的别墅》带给读者的一份愉悦在于它生动描摹了匹兹堡的上流社会，从社会意义上看，这个阶层是倒退保守的，而他们在品位、嗜好和性趣方面却无比热爱奢华和宏大。
4、流水别墅是什么意思流水别墅是一幢处在美国匹兹堡市郊区的熊溪河畔的别墅，设计师为F·L·赖特，是现代建筑的杰出作品之一。流水别墅共三层，面积约380平方米，以二层（主入口层）的起居室为中心，其余房间向左右铺展开来，别墅外形强调块体组合，使建筑带有明显的雕塑感。
5、序曲部分，我们跟随作者的步伐，走进流水别墅的设计理念，感受其最初的灵魂触动。第一章，它揭示了现代建筑界对这座别墅的期待，如同咸鱼渴望翻身的象征。第二章，匹兹堡的老考夫曼承受的不仅是建筑上的挑战，还有时代赋予的另一种压力。第三章，熊奔溪静静地见证着大地的等待，为流水别墅的诞生默默铺垫。
1、从字面上理解，以人为本的设计即是以人为出发点的设计，小至日常生活中的勺子，大至空间站的设计，此类设计的出现即是为人的需求而生；另一含义则是表达设计本身对设计所面向的受众的关怀，即对设计的肯定的评价，它包含着前一种含义，即首先是以人为出发点的设计。
2、以人为本设计，是指在设计工作中将人的需求和行为习惯放在首位。这种设计不仅关注产品的功能和美观，更重要的是尊重消费者的人性，让产品设计能够更好地满足人们的需求和期望。以人为本设计，旨在创造一种更人性化、更舒适和更实用的产品，让人们在使用产品时感到更愉悦和便捷，实现用户和设计者的双赢。
3、以人为本的设计，意味着设计师需要对使用者心理深刻地理解，准确地把握，清晰地表达，越能满足使用者心理需要的设计，即是通俗意义上的“人性化”的设计。小到日常生活里的日用品，大到空间设计。这些设计的出现就是为人的需求而生。
4、以人为本是衡量人性所有外在事物的基本标准，即注重人性，人格和能力的完善和全面发展。 任何设计都是满足人们需求的创意活动。 在今天的土壤侵蚀和荒漠化中，让环境艺术设计的艺术和艺术服务于人类，我们应该坚持以人为本的设计理念。 人们营造舒适而美丽的生活环境。
5、喝一杯醇香的咖啡，享受属于自己的时光。真正以人为本的环境应该是下面照片中的景象，是可以提供让人自由活动、安全休憩的空间与场所。说白了，在这样的场所，人有存在感，感受到被重视，被关注。我们常说的参与性其实就是让人有存在感。所以“以人为本”的设计，就是要充分地体现人的存在感。
1、勒·柯布西耶 人物生平：1887年，出生于瑞士拉绍德封，钟表工人家庭。1902年，柯布西耶在都灵国际装饰展上以一只雕刻手表获奖。1905~1908年，在家乡的一所艺术学校学习，柯布进行第一次学习旅行，目的是去看欧洲的一些杰出的建筑与艺术。旅途中柯布绘制了许多精美的速写与水彩画。
2、勒·柯布西耶，原名未知，于1900年出生于瑞士海拔一千米的小镇，该镇因制表业闻名，他祖父是制表匠，母亲以教钢琴为生。柯布西耶在受新艺术派影响的美术中专学校学习，受到老师从钟表装饰转向建筑的启发。1905年，他的首个建筑作品落成，开始了他的建筑探索之旅。
3、勒·柯布西耶，这位瑞士出生的建筑师，于瑞士西北边境小镇长大，父母是钟表匠。青少年时期，他在故乡的钟表技术学校学习，并对美术产生浓厚兴趣。1907年，他赴布达佩斯和巴黎深造，尤其在巴黎，他在著名建筑师奥古斯特·贝瑞处学习，那里以其钢筋混凝土技术而闻名。
4、勒·柯布西耶勒·柯布西耶，20世纪最著名的建筑大师、城市规划家和作家，是现代建筑运动的激进分子和主将，是现代主义建筑的主要倡导者，机器美学的重要奠基人，被称为“现代建筑的旗手”，是功能主义建筑的泰斗，被称为“功能主义之父”。
5、朗香教堂，又译为洪尚教堂，位于法国东部索恩地区距瑞士边界几英里的浮日山区，坐落于一座小山顶上，1950—1953年由法国建筑大师勒·柯布西耶设计建造，1955年落成。朗香教堂的设计对现代建筑的发展产生了重要影响，被誉为20世纪最为震撼、最具有表现力的建筑。
6、在勒·柯布西耶设计的结构中如果没有光线进入的可能则就不会有闭合的面积存在。在这个展馆中他使室内富有弹性，用阳台分割不同的平面。
1、意大利工程师兼建筑师：奥古斯都·奈尔维（Augusto Pericle Nervi）是20世纪最具创新性的结构工程师之一，他的作品展现了钢筋混凝土在创造新形状和空间量度方面的潜力。 美国建筑师：理查德·J. 诺依特拉（Richard Joseph Neutra）是洛杉矶学派的先驱，以其与自然环境的和谐融合而闻名。
2、赫尔辛基火车站的设计者是著名建筑师艾里尔·沙里宁（ElielSaarinen，1873～1950年），赫尔辛基火车站是他的浪漫古典主义建筑的代表作，虽有古典之厚重格调，但又高低错落，方圆相映，因而生动活泼，有纪念性而不呆板，被视为20世纪建筑艺术精品之一。
3、弗兰克·劳埃德·赖特 大多数人都认为弗兰克·劳埃德·赖特即使不是历史上最著名的建筑师，也是现代最著名的建筑师。1935年，他设计了位于宾夕法尼亚州西南部瀑布之上的落水别墅。赖特还负责纽约市古根海姆博物馆的创新设计，该博物馆的特色是螺旋上升的走道，而不是单独的楼层。
密斯·凡·德·罗，德国出生的建筑师，被誉为现代主义建筑的代表人物之一，与弗兰克·劳埃德·赖特、勒·柯布西耶、瓦尔特·格罗皮乌斯并称为四大建筑大师。他提倡“少即是多”的设计理念，并提出流动空间的概念。他的代表作包括西班牙巴塞罗那世界博览会德国馆和柏林的西柏林画廊等。
密斯·凡·德·罗，德国建筑师，也是最著名的现代主义建筑大师之一，与赖特、勒·柯布西耶、格罗皮乌斯并称4大现代建筑大师。密斯坚持“少就是多”的建筑设计哲学，在处理手法上主张流动空间的新概念。代表作有西班牙巴塞罗那博览会德国馆、巴塞罗纳国际博览会德国馆等。
现代建筑四大师是：弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright）与瓦尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius）、勒·柯布西耶（Le Corbusier）、密斯·凡·德·罗（Ludwig Mies Van der Rohe）。弗兰克·劳埃德·赖特拥有崇尚自然的建筑观。
赫尔辛基火 车站的设计者是著名建筑师艾里尔·沙里宁（Eliel Saarinen，1873～1950年），赫尔 辛基火车站是他的浪漫古典主义建筑的代表作，虽有古典之厚重格调，但又高低错落， 方圆相映，因而生动活泼，有纪念性而不呆板，被视为20世纪建筑艺术精品之一。
她的主要作品有：广州大剧院 银河SOHO 维特拉消防站 五：安藤忠雄 安藤忠雄 安藤忠雄，日本著名建筑师。1941年出生于日本大阪，以自学方式学习建筑，1969年创立安藤忠雄建筑研究所。1997年担任东京大学教授。作品有“住吉长屋”、“万博会日本政府馆”、“光之教堂”等。
贝聿铭 贝聿铭 华裔美籍建筑师。1917 年4月26日生于中国广东，在上海受中等教育。1935年赴美国，1940年获麻省理工学院学士学位。1946年获哈佛大学硕士学位，留校任教。1948 年起，任W.泽肯多夫的地产公司建筑部负责人。1955年他集合一批从整体规划到室内设计的专家，在纽约开业。
城市规划是规范城市发展建设，研究城市的未来发展、城市的合理布局和综合安排城市各项工程建设的综合部署，是一定时期内城市发展的蓝图，是城市管理的重要组成部分，是城市建设和管理的依据，也是城市规划、城市建设、城市运行三个阶段中的前提。